COLLATERAL @ SPAZIO SEME 
… a trip into good cultures

Venerdì 15 novembre, a partire dalle 19.30

MUSIC CULTURES
KLANG | dj set
CESARE BASILE (TARGA TENCO 2013 categoria “miglior album in dialetto) | live

OTHER CULTURES
degustazione VINO LA PETTEGOLA BANFI | mercatino vinili, libri e vintage | panini vegetariani, con affettati e porchetta

aperitivo a ingresso libero – live, ingresso 7 € | open door 19:00 | live 21:30

una produzione
SPAZIO SEME – WOODWORM LABEL

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CESARE BASILE

Nato a Catania nel 1964, Cesare Basile esordisce come musicista nel 1987, anno in cui registra insieme ai Candida Lilith. L’anno dopo la band si scioglie e Basile si trasferisce a Roma, dove si aggrega ai Kim Squad, band con cui affronta una lunga serie di concerti in Italia e all’estero. Dopo alcuni anni, Basile decide di tornare in Sicilia e fonda i Quartered Shadows. Questo gruppo registra un album omonomino, prima di trasferirsi in Germania, e precisamente a Berlino. Nella capitale tedesca la band di Basile trova un equilibrio e un discreto successo. I Quartered Shadows, infatti, aprono concerti di artisti di fama mondiale come Nirvana e Primus e pubblicano un album dal titolo The Last Floor Beach (1993), prodotto da Marc De Reus.

Dopo circa quattro anni la band si scioglie e Basile rientra a Catania. Con una delle etichette discografiche indipendenti che nel frattempo si sono affermate nella zona, ossia la Lollypop, incide nel 1994 l’album La pelle, suo primo lavoro da solista. Nel 1998 è la volta di Stereoscope, etichettato da Black Out/Mercury. Il disco era originariamente intitolato Pop Oral Patriots e doveva essere pubblicato per Viceversa Records.

Nel 2001 registra e pubblica Closet meraviglia, album in cui l’autore vira verso la musica d’autore. In questo disco, Basile si avvale della collaborazione di Hugo Race (Nick Cave and the Bad Seeds) per la direzione artistica e John Bonnair (Dead Can Dance) per gli arrangiamenti delle orchestrazioni. Inoltre prendono parte al progetto anche Roy Paci e i Massimo Volume.

Basile continua le sue collaborazioni con artisti internazionali anche nei due successivi album: Gran calavera elettrica (2003, Mescal) e Hellequin Song (2005, Mescal) sono prodotti da John Parish. Nel frattempo ricompone la sua storica formazione, che comprende Marcello Caudullo (chitarra), Beppe Sindona (basso) e Marcello Sorge (batteria).

Con la pubblicazione di Gran calavera elettrica, Cesare si trasferisce a Milano. Il rapporto tra Basile e John Parish prosegue nella produzione del disco di Nada Tutto l’amore che mi manca. Per Nada, oltre a suonare e curare gli arrangiamenti, Basile scrive il brano Proprio. Inoltre fa parte della superband Songs With Other Strangers, che comprende anche Manuel Agnelli, Hugo Race, Marta Collica, Stef Kamil Carlens, Jean-Marc Butty e Giorgia Poli (Scisma). Intensifica la sua attività di produttore (The Jains, Songs For Ulan, Twig Infection, Dave Muldoon) e collabora come autore con gli Afterhours.

Nel gennaio 2006 pubblica Hellequin Song (Mescal), album a cui collaborano numerosi colleghi e amici di Basile e che viene anticipato dal singolo Fratello Gentile. Nella primavera dello stesso anno viene diffuso il video del brano Nel Cranio.

Il 1º dicembre 2006 pubblica un album registrato dal vivo dal titolo 14 06 2006, realizzato grazie al locale milanese Casa 139.

Nella primavera del 2008 viene pubblicato il sesto album in studio, ossia Storia di Caino (Urtovox Records). A questo album partecipa anche Robert Fisher (Willard Grant Conspiracy), con cui aveva già suonato live.

Nel 2009 viene contattato dalla regista slovena Petra Seliskar e partecipa alle riprese e alla colonna sonora del film-documentario sulla vita di Frane Milenski Jezek My world is upside down. Nell’occasione Basile riscrive ed interpreta il brano Elon Lan Ler, che viene registrato a Skopje. Seguono alcune produzioni di artisti della scena musicale siciliana (Don Settimo, Black Eyed Dog). Nello stesso anno il suo brano Le canzoni dei cani compare nella compilation Afterhours presentano: Il paese è reale (19 artisti per un paese migliore?), curata dagli Afterhours.

Nel 2010 Basile collabora con i Dimartino, curando le registrazioni dell’album Cara maestra abbiamo perso e cantando nel brano La ballata della moda (di Luigi Tenco).

Nel frattempo aveva iniziato a lavorare per il suo successivo disco, datato marzo 2011 e intitolato Sette pietre per tenere il diavolo a bada (Urtovox Records). Si è trasferito poi nuovamente in Sicilia, dopo 7 anni trascorsi a Milano. Nella sua terra si dedica molto anche all’attività sociale: è uno dei principali promotori dell’Arsenale – Federazione Siciliana delle Arti e della Musica. Con l’Arsenale occupa il Teatro Coppola di Catania nel dicembre 2011. Da questa esperienza nascerà l’ispirazione per le nuove canzoni.

Nel giugno 2012 la Habanero, in collaborazione con Erga editrice, pubblica il primo romanzo breve di Basile, dal titolo Nero e Immobile, a cui è allegato un CD contenente la sonorizzazione live dei Calibro 35 di un reading tenuto da Basile e tratto dallo stesso romanzo.

Tra l’estate e il settembre del 2012 registra il suo nuovo disco presso lo Zen Arcade di Catania con Guido Andreani. L’album, che viene anticipato nel gennaio 2013 dal singolo Parangelia, è senza titolo e viene indicativamente chiamato Cesare Basile; esce l’8 febbraio 2013 edito da Urtovox Records/Audioglobe (in edizione vinile da Viceversa). Il disco è stato registrato nell’estate 2012. Vi hanno collaborato, tra gli altri, Luca Recchia, Massimo Ferrarotto, Rodrigo D’Erasmo, Enrico Gabrielli e Andrea “Fish” Pesce.

Il 2 ottobre 2013 si aggiudica la Targa Tenco nella categoria “miglior album in dialetto” per l’omonimo disco uscito in febbraio.

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Spazio Seme
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Woodworm
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 Sabato 9 novembre

Ore 18.00 Conferenza con il Dott. Maurizio Mecatti

“Psicologia del Don Giovanni e della seduzione”

A seguire aperitivo

Alle 21.30 poi:

MACCHÉ AMORE è un reading tragico-comico su una delle parole più pronunciate e abusate. Un viaggio attraverso gli stereotipi e i paradossi dell’umano sentire. Una mozione di sfiducia nei confronti dell’amore romantico e una proposta di maggiore consapevolezza delle sfumature dell’anima. Una carrellata di parole, musiche e canzoni interpretate con ironia, ma anche delicatezza e passione da Francesco Botti e Claudia Fofi.

CLAUDIA FOFI

Cantante e cantautrice, educatrice vocale. Ha all’attivo due album autoprodotti e numerose partecipazioni, collaborazioni e riconoscimenti. 

1995 Premio Grinzane Cavour per il miglior testo all’interno della manifestazione “Scrivi la tua canzone”, Torino

1997  Arezzo Wave

2001 Enzimi, Roma

2001 Premio Ciampi, Livorno

2003 Targa del Comitato Artistico di Garanzia al Premio Città di Recanati-Musicultura.

2007  Premio Logic al Mantova Musica Festival, con il quartetto vocale Le Core (di cui scrive musiche e testi)

2009 Le Core sono finaliste al Premio Musicultura

2013 Premio “Una canzone di pace”, Napoli

Prima consumazione: 5 euro

Per informazioni: info@spazioseme.com – 0575 182 7337

COLLATERAL @ SPAZIO SEME
…a trip into good cultures

MUSIC CULTURES
KLANG | dj set
JULIE’S HAIRCUT “ASHRAM EQUINOX” tour | live

OTHER CULTURES
degiustazione verticale Birra Collesi | mercatino vinili, libri e vintage | panini con verdure, affettati e salumi toscani

aperitivo a ingresso libero

ingresso live 8 € | open door 19:00 | live 21:30

una produzione
SPAZIO SEME – WOODWORM LABEL

ASHRAM EQUINOX (Woodworm – Santeria)

Il disco
“Ashram Equinox” è il sesto album dei Julie’s Haircut. Il disco contiene otto brani uniti in un continuum sonoro e, quindi, può essere ascoltato ininterrottamente dall’inizio alla fine come una suite unica oppure estrapolandone le singole tracce, ognuna con la propria specificità.

Ashram Equinox propone un caleidoscopico eclettismo che spazia dal rock alla psichedelia, dall’elettronica al minimalismo, con richiami al jazz, alla musica etnica, al dub, alla drone music.
Per la prima volta dal 1999 in un album della band non compaiono testi o parole: le voci presenti in alcuni brani sono utilizzate come strumenti, elemento ulteriore che va ad arricchire la texture del suono. La scelta di non includere parti cantate tradizionali, ma di ricorrere alla voce in quanto suono, è nata durante la lavorazione del disco, come istanza artistica ma, al contempo, assume anche un significato più generale: i Julie’s Haircut sono consapevoli che esiste una dimensione che non è possibile rappresentare attraverso il linguaggio ordinario e che, forse, è possibile avvicinare soltanto attraverso una musica pura. Come nelle pratiche della meditazione, nell’unione sessuale, nel sonno e nella creazione artistica più spontanea, questo atteggiamento esige un abbandono totale e una perdita del “sé” e ha tra le sue condizioni necessarie la rinuncia al linguaggio.

Il titolo
Ashram, dal sanscrito ashraya (protezione), è il luogo tradizionale di ritiro dalla comunità sociale, di preghiera e ascesi; equinox, dal latino equi noctis (notte uguale al giorno), è uno dei due momenti dell’anno in cui la durata del giorno è uguale a quella della notte. La giustapposizione tra questi due concetti è gravida di significati e permette di cogliere varie suggestioni (il rapporto tra realtà interiore e cosmo, il dialogo tra tradizione orientale e pensiero occidentale, etc.) e, nel concetto di (equi)durata di luce e buio, rimanda al tema della congiunzione degli opposti, che pervade l’impianto sonoro dell’intero disco.

Le immagini
Sempre attenti all’aspetto visuale della loro produzione artistica, i Julie’s Haircut per questo disco hanno collaborato con Pasquale De Sensi, artista trentenne, il cui stile visionario interagisce perfettamente con le atmosfere del disco. Nella copertina e nel booklet di Ashram Equinox compaiono, infatti, diverse opere di De Sensi, alcune delle quali create appositamente per l’album.

I video
Per ogni brano è stato prodotto un video, assemblato direttamente dal gruppo facendo ricorso a materiali d’archivio reperiti online su temi come l’uso delle droghe, il controllo delle menti, la sessualità, il fanatismo religioso. I video saranno diffusi in rete prima e dopo l’uscita del disco. Anche le esecuzioni dal vivo saranno accompagnate da proiezioni di immagini e video.

Curiosità
L’equinozio di autunno del 2013 cade il 22 settembre alle ore 20,44. In quella data si è tenuta la presentazione ufficiale del disco.
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spazio seme
https://www.spazioseme.com/

woodworm
http://www.woodworm-music.com/

Giovedì 29 agosto, alle 19.30, appuntamento per il vernissage dell’esposizione “Cromoterapia Psichedelica” dell’artista aretina Catherina Gynt (Caterina Testi). 

Tutto inizia dalla curiosità che genera il fenomeno di percezione dei colori. si unisce poi il misterioso fascino di una via esoterica, la numerologia: lettere, parole, numeri, colori, simboli risultano essere correlati ad una risposta più profonda, una stimolazione magnetica non solo delle aree che governano la visione. Partendo dalla forza dei colori, unita al mistero dei numeri si giunge ad un’opera composta da 13 pannelli raffiguranti 22 volti carichi di contrasto, che attendono e vivono una pacifica e ansiosa dicotomia. in ciascuno dei quali fluttuano 7 sfere (91 in totale), in uno spazio profondo privo di piani.

I suoi lavori resteranno esposti per tutto il mese di settembre.

Catherina Gynt

Giovedì 29 e venerdì 30 agosto festeggeremo la riapertura dello Spazio e la ripresa dei corsi (da lunedì 2 settembre) e di tutte le attività.
Venite a chiederci informazioni, vi parleremo delle nuove collaborazioni, di quelle confermate, e delle promozioni per il mese di settembre!
Ecco il programma delle due serate:

Giovedì 29 agosto

19.30 Vernissage dell’esposizione “Cromoterapia Psichedelica” di Catherina Gynt

21.00 Spazio Seme SUMMER JAZZ  in collaborazione con Jazz Club Arezzo

Ingresso con prima consumazione 5 euro

bambini ingresso libero

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Venerdì 30 agosto

18.30 – 21.30 Spazio Seme Pool Party

21.30 SYCAMORE AGE in concerto

Ingresso:

piscina + concerto | 10 euro

solo concerto 4 euro

bambini ingresso libero

IN CASO DI PIOGGIA LE SERATE SI TERRANNO ALL’INTERNO DELLO SPAZIO!

Area ristoro in entrambe le serate a partire dalle 19.30!